Al Di Meola deslumbra en Almería con un concierto único

Hay conciertos que se disfrutan sin más, -hoy cambiando las maneras, con tantos móviles en alto- y otros que se contemplan con la sensación de estar asistiendo a una lección magistral, a un acto irrepetible, con sabor a oportunidad privilegiada. La actuación de Al Di Meola anoche en la Plaza de la Constitución perteneció claramente a la segunda categoría. En la única actuación andaluza de su gira y una de las tres únicas en España, el guitarrista estadounidense volvió a demostrar por qué sigue siendo una de las grandes referencias de la guitarra contemporánea más de medio siglo después de irrumpir en la escena del jazz fusión.

La Plaza, convertida este verano en uno de los principales focos culturales de la ciudad gracias a la programación organizada desde el Área de Cultura, Educación y Tradiciones del Ayuntamiento de Almería, recibió a un público dispuesto a dejarse llevar por un repertorio que recorrió buena parte de la trayectoria del músico, como explicó en inglés el propio Meola al inicio del concierto antes de presentar ‘Vizzini’, la primera de la actuación. En formato de trío acústico, acompañado por la percusión de Sergio Martínez y la guitarra de apoyo de Peo Alfonsi.

Desde los primeros compases quedó patente que el virtuosismo del guitarrista sigue intacto. La velocidad sin más nunca fue un fin en sí mismo, sino un recurso más al servicio de una interpretación llena de matices, precisión, musicalidad… y emoción. A continuación llegaron ‘Fandango’ y ‘Because’, piezas en las que afloró esa capacidad tan personal para fundir el jazz con el flamenco y los ritmos mediterráneos, latentes en una noche que dio una tregua en los rigores de la canícula.

El repertorio alternó composiciones de marcado lirismo con otras de mayor intensidad rítmica. ‘In My Life’ aportó un momento de delicadeza melódica, mientras que ‘Ava’s Dance in the Moonlight’ y ‘Café 1930’ (de Piazzolla) devolvieron al concierto el carácter viajero que define buena parte de la producción del guitarrista. La conexión entre los tres músicos fue constante, con un diálogo entre las guitarras y una percusión siempre contenida pero imprescindible para sostener el pulso.

Otro de los momentos más celebrados llegó con ‘That Way Before’ y ‘Tears Of Hope", donde Di Meola mostró su faceta más introspectiva. Lejos del exhibicionismo que marcó algunos de sus primeros años junto a Return to Forever, el músico parece haber encontrado desde hace tiempo un equilibrio en el que la técnica está completamente subordinada a la emoción. Es precisamente esa evolución la que lo ha convertido en un intérprete ejemplar, capaz de emocionar tanto cuando acelera el pulso como cuando deja entrar el aire de forma generosa en los desarrollos melódicos de cada pieza.

La recta final del programa fue ganando intensidad con ‘Azzura’, ‘Eden’ y ‘Turquoise’, piezas que condensan la esencia de un lenguaje musical construido a partir del jazz y la música latina. Especialmente brillante resultó ‘Double Concerto’, donde el diálogo entre las dos guitarras alcanzó uno de los momentos de mayor brillantez técnica de toda la noche.

Tras una larga ovación, el trío volvió a sus asientos para ofrecer los bises esperados para los que, además, solicitaron al público que abandonara sus sillas y se acercarán al escenario. La interpretación de ‘The Sound of Silence’ adquirió una dimensión íntima en esta nueva situación, con una lectura expresiva del clásico de Simon & Garfunkel, traída al imaginario colectivo en el siglo XXI por los metaleros Disturbed. El cierre llegó con una luminosa ‘Mediterranean Sundance’, inevitable referencia al histórico repertorio compartido con Paco de Lucía y John McLaughlin, que desató la mayor ovación de la noche, que provocó otras dos nuevas interpretaciones fuera de programa y una despedida contando su primer viaje a España en los ochenta y sus trabajos con Paco de Lucía.

A sus 72 años –cumplidos el pasado miércoles-, Al Di Meola continúa ofreciendo mucho más que un despliegue técnico. Su trayectoria, iniciada en los años setenta junto a Chick Corea en Return to Forever y enriquecida después con colaboraciones históricas junto a Paco de Lucía, John McLaughlin o Jaco Pastorius, ha desembocado en un lenguaje propio donde cada composición parece narrar un viaje.

Su paso por Almería confirmó que sigue siendo un músico capaz de seducir tanto a quienes conocen al detalle su extensa discografía como a quienes se acercan por primera vez a su universo sonoro. Una noche para el recuerdo, sostenida sobre la elegancia, la sensibilidad y la maestría de uno de los guitarristas más influyentes de las últimas cinco décadas.