El Museo del Realismo Español Contemporáneo, ubicado en la capital, ha presentado esta mañana su nueva propuesta cultural que permanecerá abierta al público hasta el próximo 5 de abril de 2026. Bajo el título Luis Paltré. La Realidad de lo Tangible, la Sala de Exposiciones Temporales II acoge una cuidada selección de obras que refuerzan la posición de este espacio museístico como referente del arte figurativo en el Estado español. En el acto de inauguración han participado la diputada provincial Lorena Nieto, el director de la pinacoteca y comisario de la exhibición, Juan Manuel Martín, y el propio artista, Luis Paltré, quienes han desgranado los detalles de una colección que invita a la reflexión sobre la honestidad en el lenguaje pictórico.
La muestra ha sido organizada de forma conjunta por la Fundación de Arte Ibáñez Cosentino y la Diputación de Almería. A través de una treintena de piezas, el pintor nacido en Cabra, en la provincia de Córdoba, despliega una trayectoria de más de tres décadas marcada por un estilo propio y honesto. Durante la presentación, Lorena Nieto ha subrayado la relevancia de que la provincia de Almería cuente con estos trabajos recientes de un autor que destaca por su esfuerzo y profundo amor por la pintura. La diputada ha felicitado formalmente al artista en nombre de la institución provincial, destacando que esta exposición temporal supone un hito para el calendario cultural almeriense de este año.
Por su parte, el director del centro, Juan Manuel Martín, ha incidido en que la obra de Luis Paltré se caracteriza por una sinceridad contundente. Según el comisario, aunque existen muchos creadores que interpretan la realidad, son pocos los que lo hacen con el rigor y la sensibilidad que demuestra el autor cordobés. Las piezas seleccionadas para esta estancia en Almería se centran en ejercicios realizados durante los últimos seis años, donde se aprecia una objetividad sutil que dirige la mirada del espectador hacia la observación veraz de lo recreado, sin imposiciones emocionales previas.
El propio Luis Paltré ha aprovechado la ocasión para realizar un llamamiento a la ciudadanía con el fin de recuperar la experiencia de contemplar la pintura al natural. El artista ha lamentado que el consumo actual de imágenes a través de pantallas y dispositivos móviles haya mermado la capacidad de detenerse ante una obra física. En este sentido, ha animado a los visitantes que se acerquen al MUREC a hacerlo con una mirada abierta y dispuesta a comprender lo que verdaderamente está representado en el soporte, valorando los elementos propios del lenguaje pictórico tradicional que él defiende frente a las modas efímeras del arte contemporáneo.
La propuesta estética de Luis Paltré se enmarca en la pintura figurativa que apuesta por la permanencia del oficio. Su trabajo dialoga con la tradición mediante una actualización de los valores de observación directa y el manejo equilibrado de la luz. En las salas del museo almeriense se pueden observar géneros como el bodegón, los paisajes, la arquitectura y los interiores, presentados de forma limpia y diáfana. Sus naturalezas muertas siguen la estela de grandes referentes como Morandi, Filippo de Pisis o Edita Broglio, buscando una renovación de la figura desde la reinterpretación del clasicismo, ofreciendo una experiencia íntima y despojada de grandilocuencias para todo aquel que visite la muestra en la provincia.