Danza inclusiva en Almería: una experiencia educativa con Danza Mobile

El Museo de Almería, bajo la gestión de la Consejería de Cultura y Deporte, ha sido el escenario de la muestra final del proyecto de danza inclusiva ‘El Cuerpo Simbólico’. Esta iniciativa se ha llevado a cabo durante varias semanas en el CEIP Madre de la Luz, ubicado en la capital almeriense. Este programa forma parte del Programa Andaluz de Arte y Educación, que busca facilitar el acceso al arte y la cultura en el entorno escolar, y que este año se está implementando en 37 centros educativos de Andalucía.

Un proceso creativo enriquecedor

En total, 25 alumnos y alumnas de educación infantil, primaria y del aula de necesidades específicas han participado junto al elenco de Danza Mobile en un proceso creativo que abarca la expresión corporal, la danza contemporánea y el teatro físico. A través de estas disciplinas, los estudiantes han trabajado el cuerpo como una herramienta para comunicar, explorar y crear artísticamente. Durante el evento, los participantes presentaron lo aprendido mediante una pieza coreográfica que fue seguida por otro número a cargo del elenco profesional titulado ‘Idem (¡qué monocigótico me siento!)’, creado por Arturo Parrilla e interpretado junto a Jaime García.

El acto culminó con un coloquio abierto donde alumnado, profesorado y equipo artístico compartieron reflexiones sobre temas como discapacidad e inclusión, así como sobre el papel transformador que pueden tener las artes escénicas en la sociedad.

Fomentando valores inclusivos

Las sesiones realizadas en el aula han integrado dinámicas de improvisación y trabajo tanto individual como grupal. Esto ha permitido a los estudiantes experimentar con nuevas formas de movimiento y expresión. Elementos como el ritmo, el espacio y la escucha fueron explorados para integrar estos recursos en pequeñas composiciones escénicas.

José Ángel Vélez, secretario general de Innovación y Museos, destacó que “el proyecto ha puesto especial énfasis en crear un espacio seguro y participativo”, promoviendo valores como empatía, cooperación y respeto a la diversidad. Además, se han utilizado diversos canales de expresión más allá del lenguaje verbal para permitir a los alumnos comunicar emociones e inquietudes mediante su cuerpo, lo cual refuerza su confianza creativa.

Integración del arte en la educación

A lo largo del proyecto, se ha buscado integrar arte, educación e inclusión, colocando al alumnado en el centro del aprendizaje. La creación escénica se ha entendido como una experiencia compartida que fomenta tanto el crecimiento individual como colectivo. Este enfoque se alinea con los objetivos del Programa Andaluz de Arte y Educación que busca incorporar la creación artística contemporánea dentro del ámbito educativo andaluz.

A través de iniciativas como esta, se promueve no solo la creatividad y el pensamiento crítico entre los estudiantes sino también valores fundamentales como inclusión, igualdad y participación activa. El programa refuerza así el papel del arte como herramienta educativa capaz de generar cambios sociales significativos. Asimismo, busca garantizar principios como la coeducación y promover un diálogo intercultural enriquecedor dentro del contexto escolar.

La noticia en cifras